(...) noite dessas, numa sala de aula.

(...) quando chegamos, havia balões. Não eram nossos. Parecia ter havido uma festa antes da nossa começar. Uma aula não precisa conservar a sisudez de certos encontros supostamente certos. Preferimos os ares da(s) incerteza(s), em particular quando há brechas para que acontecimentos inusitados venham a nos saudar. Foi assim naquela noite em que nossas conversações foram animadas por alguns conceitos cunhados por Deleuze, Guattari (entre outros camaradas). E estes conceitos só ganharam ares de festa a partir de nossos esforços (e como isso dá trabalho) em produzir os nossos próprios conceitos a partir destes. Uma festa, um potlatch, um happening, um concerto de rock, é isso também o que pode uma aula.

Um ônibus para a tristeza.

Dei sinal, entrei, e de repente um movimento, a mesma linha daqui a acolá, partiu da alegria para a tristeza. Um ônibus para a tristeza, a escolha é sua, “para” sem acento pode ser uma preposição e pode ser um verbo. Uma liga ao outro, outro corta um fluxo, um movimento que é sempre daqui a acolá.

disparate em disparada

O que foge, me intriga. O que faz fugir me convida. Linhas de disparate em disparada.

Nunca vi um albatroz de perto, nem mesmo de longe.

Nunca vi um albatroz de perto, nem mesmo de longe. No máximo vi imagens de albatrozes em algum documentário televisivo, pela internet afora ou em revistas. Logo, eu não seria capaz de escrever sobre albatrozes, não sou um expert no assunto. Posso no máximo escrever com(o) um albatroz quando voa, traçando uma espécie de “line of flight”, conforme Deleuze e Guattari, deixando-me guiar pelo animal de vôo alto e extrema dificuldade em aterrissar. Uma escrita alba-atroz, que decola com dificuldade, deslocando-se no ar com velocidades lentas e rápidas, às vezes mais rápidas do que o vento no qual desliza e se desloca, até a aterrissagem sem jeito, ou um outro nome para a queda.

Encanta-me em especial o Albatroz-errante. Ave dentre as que apresentam maior envergadura e grande poder de vôo. Possuem uma habilidade particular ao voar, a de conseguirem deslizar muito perto da água, sem tocar as ondas, numa espécie de surf voador sem prancha, mas com as sensações que as ondas transmitem ao corpo vibrátil da ave. Ave que voa tal como um planador, embora não seja apenas empurrada pelas correntes de ar, e assim atravessam grandes distâncias. Os albatrozes chegam a atingir velocidades bem mais rápidas do que o vento e possuem bastante autonomia de vôo.

Planar no caso dos albatrozes é encontrar uma saída para voar, pois se eles tentam bater as asas, acabam encontrando muita resistência do ar devido à grande envergadura e com isso perdem forças e facilmente se cansam, aumentando os riscos de uma queda fatal.

A decolagem de um albatroz constitui um espetáculo curioso, pois tal como um avião, eles precisam de uma ampla área de fuga, que funciona como uma pista de decolagem, de preferência localizada em um terreno inclinado e com maior incidência de ventos, para aumentar as velocidades. Eles ficam posicionados no topo de um declínio e de lá começam a correr, esticando bem as asas, lançando as patas, uma após a outra, em um ritmo que você pode dizer de antemão que se caracterizaria pela mais completa falta de ritmo. Como pode isso? Esse movimento charmoso, combinado com algumas batidas das asas, geralmente faz com que eles voem. Geralmente, pois alguns albatrozes chegam a planar a poucos centímetros do chão e a cair algumas vezes antes de estabelecerem um pleno vôo.

Para pousarem na água os albatrozes usam principalmente suas patas, que possuem membranas "entre os dedos", funcionando como pás a escavar a água. Eles tocam com suas patas na água amenizando os atritos de uma reterritorialização. Quando a aterrissagem se dá em terra, eles usam suas caudas e patas como freios, tal como os instrumentos de pouso de um avião. Cada volta a um território exige um funcionamento do corpo e de sua maquinaria em reterritorialização. Não são raras as vezes nas quais os albatrozes se aproximam do local de pouso rápido demais, apressadamente, um erro de cálculo que faz com que eles se tombem de modo assaz desajeitado, batendo com o peito, o bico e as demais partes do corpo no chão, levantando poeira, um tremendo desastre! Daí a pensarmos que o albatroz não sabe aterrissar num mundo de atrocidades, mas ele atinge o chão mesmo assim.

(...) das forças que nos escapam.

Das forças que dão forma à Vida muito pouco se extrai, o que é uma pena. É mais fácil ficar restrito ao universo das formas, dentre as quais, as ditas mais belas, costumam ser destacadas. Parece ser mais seguro e confortável ignorar o contínuo embate de forças que muitas vezes resulta nas formas, sejam estas reconhecíveis ou não. Nada de se perder entre o que as forças podem nos proporcionar antes, no meio e depois das formas

Nosso repertório de formas parece ser também muito reduzido, sendo que no mais das vezes o que importa são as formas ditas como belas, ignorando-se a possível beleza das formas taxadas de não belas. Por outro lado, vasta é a quantidade de definições a piori, é só escolher e encaixar em padrões de toda sorte, do belo e do não belo, rótulos e categorias, produção em larga escala do mesmo em forma pura.

Quase sempre surge o implacável medo das forças. Especialmente das forças que nos escapam, ou que escapam às formas, ou que delas não dependem. Experimentar um desvio absoluto de padrão, linhas de fuga, invenções? Jamais! Se for para fugir que seja encaixando no desvio padrão já esperado, previsível, prêt-à-porter, a um passo da captura insossa.

Cabe ressaltar que as formas têm duração finita, não permanecendo ad infinitum ao dispor de nossas fruições.

As dobras do dentro e do fora de um dedo (mínimo).

Um pino, ou melhor, parafuso. Este corpo estranho atravessado, agora entranhado em meu dedo. Será assim daqui por diante. As dobras do dentro e do fora de um dedo (mínimo).

O exercício consiste em esquentar uma porção d’água, o suficiente para encher uma bacia. Esquentar até a água ficar morna e em seguida nela mergulhar a mão. Com a mão submersa n’água, tentar “suavemente” mexer o dedo mindinho, ou mínimo, da mão esquerda, “la mano sinistra”. Não há nada de suave nisso. A repetição, por vinte minutos todas as manhãs e mais vinte minutos todas as noites, dolorosa repetição. Duas vezes por dia, por pelo menos quinze dias. Preciso aprender a mexer, a dobrar o dedo, aprender de novo. Não há nada de suave nisso, em aprender, especialmente quando se trata de aprender de novo. Aprender de novo, que absolutamente nada tem a ver com reaprender. Tenho que aprender de novo, em busca de um movimento que já não consigo mais. Dou ordens a um dedo que não mais me obedece. Não esqueci como dar ordens, ainda mais a um dedo mínimo, mas ele já não me obedece mais. Dobrar o dedo. Isso me lembra os movimentos do balé, “plié”, “demi plié”, as dobras da bailarina. O dedo desobediente não quer mais se dobrar, criou após intervenção cirúrgica, uma linha catatônica, e assim cicatrizou. Preciso inventar agora uma outra linha, linha de dança, de manuseio, de tato, de dobra, inventar novos de passos de dança para a dobra de um dedo.

O ziguezague é a nova linha reta

E de repente nos tornamos tarefeiros, multi-tarefeiros.

E de repente nos tornamos tarefeiros, multi-tarefeiros. E a vida cotidiana com suas múltiplas linhas se transforma em um grande e pesado bloco de tarefas. Tarefas aqui e acolá, confundidas entre ordenações por critérios de prioridade, urgência, emergência, postergação, adiamento, ou a total falta de critérios. São tantas as tarefas que não dormir virou até sinônimo de dormir. No meio disso tudo, das ameaças de uma espécie de insônia com requintes de sonambulismo, como criar bolsões de tempo para a invenção, conforme Deleuze, como criação de possíveis? Esta é uma dentre as perguntas primordiais.

Lembro-me de Kafka e de sua preocupação em buscar saídas. A Kafka importava menos a liberdade do que a invenção de saídas. Saídas, mesmo que minoritárias, frestas, brechas, rupturas, o contrário de uma suposta prisão utópica cujas grades são sedimentadas pelo inatingível conceito ideal de liberdade absoluta. Há aqueles que acusam Kafka de ter escrito linhas e mais linhas de claustrofobia, mas a meu ver ele só as cartografou e em meio a estas inventou brechas para o advir de linhas de fuga, de resistência.

No dia a dia o habitual e o mais simples muitas vezes têm se transformado no quase impossível. Por exemplo: Como ajustar as linhas de uma agenda com as de outra agenda? Como reunir pessoas, mesmo que à distância, pois hoje contamos com mais alternativas do que antes, especialmente no tocante às ferramentas tecnológicas de comunicação. Ainda assim não é fácil. Ainda assim não parece ser suficiente.

Os encontros, matéria prima para a produção de possíveis, eis no limite o porquê e a envergadura de sua importância, são hoje de uma raridade espantosa. Todos vagam apressadamente rumo a qualquer parte. A pressa, antiga inimiga da perfeição, hoje se tornou ilusório vetor de produtividade. Aqui e em outros cantos insisto no alerta de que a pressa na realidade é a grande inimiga das velocidades, as mais rápidas e as mais lentas. E como somos, segundo Spinoza, compostos por velocidades e lentidões, a pressa funciona tal como uma espécie de veneno, disparador de conexões com as paixões tristes.

Não fossem os encontros, principalmente os que ocorrem entre espécies diferentes, a vespa e a orquídea, o que seria de nós? Nós, o pronome perigoso, dada sua ambigüidade que pode reunir diferentes em prol da produção de diferenças e ao mesmo tempo esconder as mais perversas armadilhas. Pouquíssimas vezes em toda minha vida me senti parte integrante de um pronome nós evocado ao sabor dos ventos. A simples enunciação deste pronome me causa arrepios. Às vezes, mesmo que raras, sua utilização se justifica pelos agenciamentos e implicações a este pronome aliados, noutras, no entanto, fala-se nós quando na realidade tratar-se-ia da mais completa ausência de qualquer tipo de aliança.

Um encontro com Matisse e as forças que este atiça

Não fosse Matisse, “o rei das feras”, “o pintor de paredes”, quem haveria de trazer as linhas de força para a pintura?

Eu sei, bem sei, e você também sabe muito bem, e os acadêmicos e eruditos de plantão sabem melhor ainda do que todos nós juntos, que Matisse não foi o único e nem o será: a trazer as linhas de força para a pintura... e a extrair dessas (das linhas de força e da pintura) as mais diversas sensações. Mas, o que está em jogo aqui não é o saber, e sim o sentir. Não um apelo exagerado ao racional, mas ao calor arrebatador que advém das vísceras, atravessando o corpo, quando nos colocamos em contato com as cores de Matisse e seus blocos de sensações: conjunto de perceptos e de afectos.

- O que você sente num encontro com Matisse e as forças que este atiça?

Aliás, não atice Matisse, a não ser que você queira acabar atiçado. Um corpo pode ser bem definido pela sua potência de atiçar e de ser atiçado, ou melhor, seguindo Spinoza, pela sua potência de afectar e de ser afectado.

Falo de forças aqui no sentido nietzschiano (e não do “falo das forças”). E Matisse, leitor de Nietzsche, soube “encontrar forças”, “produzir forças”, “trabalhar com as forças”, rompendo as sutis fronteiras entre cores e linhas. Colocando as cores e as linhas em um puro agenciamento, de tal sorte que o início de uma se dava no fim da outra e vice-versa, no entrelaçar de distâncias mínimas, entre linhas e cores e entre estas suas forças. Dando ênfase às forças em detrimento às formas, pois para Matisse as formas vinham depois, seriam secundárias, ele nos envolve na dança, em noites árabes, no interior vermelho, na nudez azul... por meio de pinturas, serigrafias, esculturas, desenhos com tesoura. São muitos os modos de expressão experimentados pelo artista a nos convidar ao encontro com suas cores e forças. E aqui me encanta a sua atitude, ao “pintar paredes”, rompendo formatos, forçando as formas na criação de form-atos.

Matisse experimentou as sensações vigorosas de sair da moldura, do modelo, e assim rachar as coisas, extra-va(z)ar as texturas e desfrutar de linhas de fuga criadoras de um sem-número de possíveis. O que é possível num encontro com Matisse não cabe numa parede. E sem um possível não há encontro, você dá com a cara na parede sem cor, nada além, nada aquém.

Texto também publicado no blog Espaço Fluxo e que pode ser acessado através do link.
Imagem: Blue Nude II - H. Matisse

footsteps of the multitude: a dance

Description #1: One step after the other, left, right, left, right. One guides the other, left, right, left, right, one follows the other. Where do they take us? Left, right, left, right, all of a sudden... Stop! And then the wall falls down. Incredible! End of movement or opening to a new mode? End of ideologies of left or right? Who dares to perform the first step? And with which foot, left or right? You can also choose neither one of them.

Description #2: While dancing the artist doesn’t have the perception of the lines drew by his body. The whole extension of his body is out of perception. One body among others, without a face, but always with a recognizable trace, that allows easy tracking. Following the animal that Deleuze presents to illustrate the Society of Control, which are in the process of replacing Disciplinary Societies: the serpent on the desert, with coils modeling its body Vs. the mole at the burrow. Through the open horizons of nowadays, we dance, with coils modulating our wannabe-free bodies.

(NO) Description #_: We are talking about dancing here. After the globalization process advanced, it became easier to realize how immanent the whole world is. The old patterns that used to define the concept of frontiers as a limit of no trespassing at all had been severally damaged and replaced by the concept of frontiers that the nomads that fought against the old emperors used: a frontier is an invitation to trespass its own limits. We can be listening to the same songs, the songs that made famous the globalization, but we are insisting in dance in an unusual mode, at a brand new cartography. Welcome aboard through the singularities of the multitude!

un peut plus sur la pensée du rhizome

a força das coisas.:. a coisa das forças

não fosse Matisse, quem haveria de trazer as linhas de força para a pintura? eu sei, bem sei e você também sabe bem, que ele não foi o único e nem o será. falo das forças no sentido nietzscheano (e não do “falo” das forças, rs.), e Matisse, leitor de Nietzsche, soube “encontrar forças” no conceito de forças que o 2º bigodudo mais simpático de todos os tempos cunhou. (o 1º bigodudo a você(s) leitor(es) pouco importa. talvez ele saiba que estou falando dele, apesar de que muito provavelmente ele não lerá estes rabiscos.). pintar paredes, romper formatos, forçar as formas e form-atos, o pintor de paredes experimentou as sensações vigorosas de sair da moldura, do modelo, rachar as coisas, extra-vazar as texturas e desfrutar de linhas de fuga criadoras de um sem-número de possíveis. eis a coisa das forças.